Практические техники живописи: смешивание, наслоение, импасто и глазурь

Практическая живопись включает в себя небольшой набор методов, применяемых с намерением, а не собранных ради себя. Смешивание, наслоение, импасто и глазурь поддерживают конкретные эффекты и типы предметов. Этот курс проходит через эти методы структурированным образом, который вы можете применить к своим собственным картинам. Вы будете работать через письменные упражнения, которые отражают, как задумчивый художник планирует и выполняет исследования в каждой технике. Акцент делается на развитии суждения о том, когда использовать каждый подход. Что вы узнаете: - Применять методы смешивания мокрой краски с влажной, подходящие для масляных и акриловых сред - Создание картин с полупрозрачными стеклянными слоями, которые производят глубину и яркость - Используйте импасто и тяжелые краски для текстуры, энергии и поверхностного интереса - Разработать многоуровневые подходы, которые создают сложные эффекты в ходе сеансов с пациентами - Примените значения и цветовые решения последовательно по всей поверхности картины - Управление общими проблемами, включая грязные цвета, потерянные значения и несоответствия поверхности Курс развивается от смешивания через глазурь, импасто, наслоение, последовательные решения и общие проблемы. Завершающее письменное упражнение просит вас спланировать полную картину, которая использует каждую технику с четким намерением. Этот курс предназначен для начинающих с некоторыми живописи экспозиции и промежуточных художников, которые хотят структурированный способ думать о технике. Не требуется никакой конкретной среды и курс говорит через масло и акрил. Курс рассматривает технику живописи как ремесло, которое вы можете развивать через структурированной практики и размышлений.