แสดงสำหรับภาพยนตร์และจอ: พื้นฐานของการแสดงบนกล้อง

การแสดงสำหรับภาพยนตร์และจอภาพดูคล้ายคลึงกับการแสดงบนเวที แต่กล้องจะเปลี่ยนแปลงทุกอย่างเกี่ยวกับการแสดง การเคลื่อนไหวเล็ก ๆ น้อย ๆ ถูกบันทึกไว้ การแสดงท่าทางขนาดใหญ่รู้สึกเหมือนการแสดงละคร และความต้องการของความต่อเนื่องและการทดสอบเสียงด้วยตัวเองเพิ่มชั้นที่ผู้เริ่มต้นไม่ค่อยคาดหวัง คุณจะเรียนรู้ว่ากล้องจับภาพอะไรได้จริงๆ แสดงขนาดต่างๆ สำหรับขนาดของภาพที่แตกต่างกันอย่างไร และนักแสดงที่ทำงานเตรียมตัวสำหรับความเป็นจริงของภาพยนตร์และโทรทัศน์สมัยใหม่อย่างไร คุณจะเรียนรู้อะไร - เข้าใจว่ากล้องอ่านการแสดง ต่างจากผู้ชมสด - รู้ว่าขนาดของภาพจากมุมกว้างไปจนถึงมุมใกล้ มันมีผลต่อการเลือกบทบาท - ใช้การตีของคุณ เส้นตา และความตระหนักรู้ต่อเนื่อง ในการสนับสนุนรายการยิง - เตรียมและบันทึกการทดสอบเสียงที่แสดงผลงานของคุณอย่างสะอาด ไม่มีการรบกวน - อ่านทั้งสองฝั่งและบทด้วยความสนใจ เลือกเฉพาะอย่างเล็ก ๆ ที่ยกระดับฉาก - เข้าใจความเป็นจริงของการผลิตที่ล้อมรอบการแสดงบนจอ รวมถึงการรายงานข่าวและตัดต่อ หลักสูตรนี้เริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนแปลงของกล้อง การเคลื่อนไหวของขนาดภาพ เครื่องหมายและความต่อเนื่อง ภาพถ่ายของตัวเอง การวิเคราะห์บท และความเป็นจริงของการผลิต หลักสูตรนี้ออกแบบมาสำหรับผู้เริ่มต้นโดยไม่มีพื้นฐานการแสดง รวมถึงนักแสดงบนเวทีที่กำลังจะก้าวเข้าสู่การแสดงบนจอภาพ, นักแสดงที่มีความฝัน และนักศึกษาด้านภาพยนตร์ ไม่จำเป็นต้องมีประสบการณ์การถ่ายภาพมาก่อน หลักสูตรนี้อธิบายทุกแนวคิดที่ปรากฏ และเคารพในวิธีการพัฒนาฝีมืออย่างช้าๆ ผ่านการฝึกฝนแบบมีโครงสร้าง