Musique pour le cinéma et les jeux : fondements de la composition pour les médias visuels

Développez une compréhension claire et conviviale de la façon dont la musique soutient le cinéma, la télévision et les jeux vidéo, de la fonction émotionnelle à l'orchestration et à la synchronisation.

⏱ 1 h 21 min 📚 10 leçons 🎧 Version audio

À propos de ce cours

La musique pour le cinéma et les jeux vidéo a un but différent de la musique en soi: elle soutient l'histoire, façonne l'émotion et travaille aux côtés de la conception d'images et de sons sans entrer en concurrence avec eux. Ce cours vous donne une introduction structurée à l'artisanat afin que vous puissiez étudier la partition avec une compréhension réelle plutôt que simplement avec admiration. Vous apprendrez comment les compositeurs pensent à la fonction émotionnelle des indices, comment les choix d'orchestration façonnent le sentiment, et comment la synchronisation avec l'image est intégrée dans les flux de travail modernes.Le cours reste ancré dans des modèles largement utilisés et respecte le long chemin de développement en tant que compositeur. Ce que vous apprendrez: - Comprendre les fonctions émotionnelles et narratives de la musique dans les films, la télévision et les jeux - Reconnaître le rôle de l'orchestration dans la transmission de l'humeur, du caractère et de l'intensité dramatique - Lisez les bases de la synchronisation, y compris les points de frappe, les cartes de tempo et la notation de synchronisation - Comparer les approches de notation pour les médias linéaires par rapport à la notation de jeu interactive et adaptative - Identifier le rôle des bibliothèques d'échantillons, des instruments virtuels et des outils de composition modernes - Lisez comment les middlewares, y compris FMOD et Wwise, étendent la notation dans des contextes interactifs Le cours commence par la fonction de la musique dans les médias visuels, passe par l'orchestration, la synchronisation, la partition linéaire par rapport à la partition interactive et les outils modernes, et se termine par les réalités du développement en tant que compositeur. Ce cours est conçu pour les débutants absolus avec un intérêt général pour la musique, y compris les musiciens qui envisagent de travailler sur la partition, les développeurs de jeux curieux de l'audio et les étudiants en cinéma.Aucune expérience préalable en orchestration ou en partition n'est requise.Le cours explique chaque concept tel qu'il apparaît et respecte la façon dont l'artisanat se développe au fil des années d'études ciblées.

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  • 💸 Remboursement 30 jours
    Sans poser de questions
  • Court et ciblé
    1 h 21 min de contenu pratique

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